彦十蒔絵、ヴェネチア・ビエンナーレ2026 公式サイドイベントに出展 / Hikoju Makie at the Venice Biennale 2026: Official Collateral Event
2026.05.09
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彦十蒔絵は、2026年ヴェネチア・ビエンナーレの公式サイドイベント「Personal Structures 2026 “Confluences”」に参加しました。
Hikoju Makie participated in Personal Structures 2026 “Confluences,” an official collateral event of the 2026 Venice Biennale.
展示概要 / Exhibition Overview
本展は、ECC（European Cultural Centre）が主催し、B-OWNDがキュレーション・制作を担当。会場はパラッツォ・ベンボ（ヴェネチア）。会期は2026年5月9日から11月22日。
The exhibition is organized by the European Cultural Centre (ECC), curated and produced by B-OWND, at Palazzo Bembo, Venice. On view from 9 May to 22 November 2026.
展示のテーマは「関係の論理 — 二元論を超え、結び直される世界（Relational Logic — Beyond Dualism, a World Reconnected）」。近代以降に積み重ねられてきた二元論的な世界観——精神と物質、鑑賞と使用、個と集団——を問い直し、東洋古来の思想を媒介として価値を再接続する試みとして構成されています。
The exhibition’s theme — Relational Logic — Beyond Dualism, a World Reconnected — examines the binary frameworks accumulated through modernity: spirit and matter, contemplation and use, the individual and the collective. It draws on Eastern philosophical traditions to reconnect what has been divided.
茶室と、棗 / Tea Room and the Tea Caddy
彦十蒔絵が出展したのは、7室構成の展示のうち「Room 1」——茶室として設えられた空間です。
Hikoju Makie’s contribution is situated in Room 1, one of seven exhibition spaces, configured as a tea room.
彦十蒔絵が制作した漆芸作品は、この茶室において「道具」として機能します。鑑賞のための客体ではなく、茶の場を構成する媒体として。B-OWNDのキュレーター・石上氏が投稿した公式インスタグラムには、こう記されています。
Within this tea room, the lacquerwork by Hikoju Makie functions not as an object to be observed, but as a medium — integral to the act of tea itself. The official caption by the main curator of B-OWND, Ken Ishigami, reads:
「漆芸職人集団「彦十蒔絵」によって制作された漆芸作品は、『鑑賞と使用』という二項対立の境界を溶かし、参加者を精神的体験へと導く媒体となる」
“The lacquerware created by the artisan collective Hikoju Makie serves as a vital medium — one that dissolves the binary boundary between ‘appreciation’ and ‘use,’ guiding participants into a deeper spiritual experience.”
作品は、「花尽くし蒔絵–棗–（Hanazukushi Maki-e Tea Caddy）」。棗は、抹茶を収める茶道の道具。用いられるほどに意味が深まる、使用と精神が一体となった器です。
The work presented is Hanazukushi (Myriad Flowers) Maki-e Tea Caddy. A natsume — a lidded container for powdered tea — is a vessel in which use and spirituality are inseparable.
共鳴について / On Resonance
本展のテーマ「二元論を超える」は、彦十蒔絵が素材と実践の中で長く問い続けてきた問いと重なります。
The exhibition’s central premise — moving beyond dualism — echoes a question Hikoju Makie has long pursued through material and practice.
漆は、自然から採取され、人の手を経て、物に宿る。天然木と天然漆にこだわるのは、素材を管理するためではなく、素材との関係の中に美を見出すためです。また、20名ほどの専門職人による完全な分業制——その集団的な制作のあり方そのものが、「他者との関係性の中で美を立ち上げる」という論理を体現しています。
Urushi is drawn from nature, passed through human hands, and lodged in form. The commitment to natural wood and natural lacquer is not a matter of material control, but of finding beauty within relationship — with the material itself. The practice of some twenty specialized artisans working in complete division of labor embodies the same logic: beauty that arises through relation with others.
「鑑賞と使用の境界を溶かす」という本展の命題は、彦十蒔絵が漆芸の中で実践してきたことと、根を同じくしています。
The premise of dissolving the boundary between appreciation and use is, for Hikoju Makie, not a curatorial concept but a lived reality within their practice.
作品情報 / Work Information
花尽くし蒔絵–棗– Hanazukushi (Myriad Flowers) Maki-e Tea Caddy
素材：木曽天然ヒノキ、天然漆、輪島地の粉、金粉、銀粉
Materials: Wood (Kiso cypress), natural urushi (lacquer), Wajima jinoko (diatomaceous earth), gold powder, silver powder
Personal Structures 2026 “Confluences” 主催：European Cultural Centre (ECC) キュレーション・制作：B-OWND パラッツォ・ベンボ、ヴェネチア 2026年5月9日 — 11月22日
Organized by the European Cultural Centre (ECC) / Curated and produced by B-OWND Palazzo Bembo, Venice / 9 May — 22 November 2026
彦十蒔絵道 / Hikoju Makie
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